Tempo Reale

Per Oscar Wilde tutta l’arte è completamente inutile. L’aforisma del poeta inglese resta sempre di grande attualità e nel tempo rinnova le sue interpretazioni. Eppure l’Arte spesso scrive la sua storia proprio in reazione alla sua inutilità. Anche nel nostro tempo ci si accorge dell’Arte solo quando viene commercializzata, quindi legittimato il suo valore.  Anche nel nostro tempo, di nuova depressione economica, i rami dell’ Arte sono i primi a subire amputazioni. E da sempre, in momenti di degrado come questo, alcuni artisti sopravvivono all’oppressione dell’ “utile” trovando l’ispirazione o l’esasperazione per raccontare, creare, rimanere vivi.  Questa è la presentazione degli artisti di “Lugocontemporanea” (fondata da John De Leo, Monia Mosconi e Franco Ranieri). La Rassegna “Lugocontemporanea” – che si svolge nel suggestivo centro storico di Lugo di Romagna – cerca la propria identità nel confronto tra i diversi linguaggi espressivi contemporanei. Nel curriculum di Lugocontemporanea ci sono decine di eventi ed alcune esposizioni artistiche che si terranno in quattro serate tra la fine di luglio e l’inizio di agosto dove Musica, Arti Visive, Danza e altre “manifestazioni inutili” si incontrano, dialogano o si respingono. Accanto ai nomi di grande rilevanza internazionale, alcuni emergenti; tutti, e allo stesso modo, hanno raccolto l’idea e il senso della Rassegna. La maggior parte degli eventi sono produzioni originali. Agli artisti di questa quinta edizione di 04.Lugocontemporanea.09 è stato chiesto di reinterpretare in chiave contemporanea la poetica della corrente artistica del Futurismo. Tre giornate, dal 24 al 26 luglio nelle quali gli spettatori potranno respirare un possibile “Futuro del Futurismo”. La Rassegna è realizzata in collaborazione con la Fondazione Teatro Rossini, con il patrocinio del Comune di Lugo, della Provincia di Ravenna, della Regione Emilia Romagna e di Greenpeace Italia. Il 25 luglio alle ore  21:30 appuntamento con Mara Cassiani, Silvia Costa e Lorenzo Tomio in una serata di musica e teatro in Via Balilla Pratella (Scala antincendio fianco Teatro Rossini) e a seguire CONTROLUCE, lo spettacolo di  teatro e danza accompagnati da musica alla Corte di Palazzo Ceccoli Locatelli dalle ore 22:15. per gli altri appuntamenti visitare il sito www.lugocontemporanea.it

Sfogami con la dolcezza
gridami con le ciglia
del rossetto sul bordo di una tazzina di caffè.
Parte su queste note di dolcezza la sei giorni di Festival di Musica , Teatro, Danza e Arte dedicati alla donna a Castello Pico – MIrandola (Modena)

Sfoderami le piume
ammanettami alle gonne
Si comincia il 21 luglio fino al 26 con il primo appuntamento mercoledì 22  con l’inaugurazione della mostra “Viaggio metamorfico nelgiardino dei ricordi” di Alessia Baraldi, Chiara Agostini, Emanuela Fontana e Monica Bolognesi
Adorero’ sette notti di luglio le tue conchiglie
Intrecciando con l´aria i cartogrammi musicali
che concepirai
Custode delle borsette sulla terrazza del tuo castello

Durante tutta la durata del festival nelle prigioni del Castello Pico sarà visitabile la mostra EVOLUZIONI.

Martedì 21 luglio 2009 – ore 21e30 – giardino del Bastione: 3 donne in barca (e la quarta che non vuole salire…) a cura del gruppo teatrale Il Tentativo
www.tentativogruppoteatro.it
Mercoledì 22 luglio 2009 – ore 21e30 – giardino del Bastione: La Donna e il Tango feat. Marco Lo Russo a cura del gruppo Bajo Tango di Mirandola
www.myspace.com/marcolorusso
Giovedì 23 luglio 2009 – ore 21e30 – giardino del Bastione: Pizzica e Taranta:schegge di vita raccontate in musica con Compagnia della Vocata e gruppo di danza Le Tarantolate
www.alchechengi.org/vocata
Venerdì 24 luglio 2009 – ore 21e30 – giardino del Bastione: Frida Hyvonen (swe)
www.myspace.com/fridahyvonen
Sabato 25 luglio 2009 – ore 21e30 – giardino del Bastione: Client (uk)
www.myspace.com/client
Domenica 26 luglio – ore 21.00 – giardino del Bastione: “Quattro chiacchiere con le autrici”
Verranno presentate la raccolta poetica “Luci d´ombra” e l´antologia di racconti “Le nicchie blu di Sara Bellingeri e la raccolta poetica “Amore e oro” di Emily Pigozzi.
www.laconfraternitadelluva.wordpress.com
Le letture saranno affidate all´autrice e attrice Emily Pigozzi.
Domenica 26 luglio – ore 22.00 – giardino del Bastione: Coro di musica moderna Musiké
www.coromodernomousike.it

Martedì  17 febbraio alle 21.00 al Teatro Duse,  Angel Rojas e Carlos Rodríguez, coreografi e primi ballerini, propongono una commistione dei principali stili di flamenco (bulería, martinete, tango, zapateado, solea, etc.) dandogli forma come numeri solistici, numeri a due oppure numeri d’insieme. Le musiche eseguite dal vivo sono di Antonio Rey, Gaspar Rodríguez e Daniel Jurado, chitarristi che collaborano abitualmente con la compagnia e che propongono brani tradizionali in una rinnovata veste timbrica che si arricchisce delle sonorità di strumenti come il flauto, il violino, il violoncello e le percussioni. Ne viene fuori una rappresentazione coreografica di grande dinamismo che nello stile originale del Nuevo Ballet Español trova un ideale punto di equilibrio tra modernità e tradizione.

Testro Duse Bologna, 17/18 febbraio, Nuevo Ballet Español – SANGRE FLAMENCA Informazioni biglietteria tel. 051 231836.

Mercoledì 23 ottobre al Teatro delle Celebrazioni, danzatori, sospesi in equilibrio tra danza, sport e poesia. Kataklò nasce con questa filosofia, la commistione tra diverse discipline spettacolari, e da più di dieci anni stupisce il pubblico italiano e straniero.Nata dall’intuizione e dalla creativita’ di Giulia Staccioli, Kataklò e’ la prima compagnia italiana che sperimenta, come ricerca espressiva, la fusione tra la gestualita’ della danza e la forza atletica della ginnastica.Uno spettacolo a quadri, un’entusiasmante alchimia tra l’energia dirompente del gesto atletico e l’armoniosa intensita’ della danza. Sono rievocazioni di un passato che ha mantenuto tutta la sua freschezza e la sua forza. Finestre spalancate su di un presente affascinante e sorprendente. L’ironia che traspare e’ a tratti irriverente ma sempre vivace e accattivante. Il tutto e’ visto, vissuto e reinterpretato con un tratto coreografico nuovo, che coinvolge e stupisce con un linguaggio semplice e comprensibile oltre ogni confine culturale, linguistico, generazionale. Corpi di danzatori che giocano e creano, sfidano e sperimentano. La raffinata colonna sonora, completamente riscritta ed appositamente realizzata dal noto compositore Ajad, crea un filo conduttore musicale saldamente connesso all’immagine, sostenendola e donando ulteriore forza evocativa al travolgente, gioioso entusiasmo di Play.